Подкасты по истории

Амур Фриз, Дом Веттиев, Помпеи

Амур Фриз, Дом Веттиев, Помпеи


Дом Веттиев

В Помпеях одна из самых известных роскошных резиденций (домус) так называемый Дом Веттиев, сохранившийся, как и остальная часть римского города, извержением Везувия в 79 году нашей эры. Дом назван в честь его владельцев, двух успешных вольноотпущенников: Авла Веттия Конвива, Августалиса и Авла Веттия Реститута. [1] Его тщательные раскопки [2] сохранили почти все настенные фрески, которые были завершены после землетрясения 62 года нашей эры, в манере, которую историки искусства называют «четвертым помпейским стилем».


Дом и его хозяева

Помпеи - небольшой город на юго-западном побережье Италии - был похоронен во время извержения Везувия в 79 году нашей эры. Дом Веттиев расположен в так называемом Регионе VI, районе в северо-западном углу обнесенной стеной части города, а также к северу и востоку от области форума (рис. 1).

Карта обнесенной стеной части Помпеи (адаптировано из Элисон Э. Кули и М. Г. Л. Кули, Помпеи: Справочник[Лондон: Рутледж, 2004], рис. 1.1, с. 6).

В этом регионе сосредоточено большое количество домов большого размера, ведущих к форуму, но в остальном здесь есть то, что Эндрю Уоллес-Хэдрилл определяет как характерное сочетание маленьких и больших домов и магазинов. 16 Блок 15 находится на северо-востоке региона, недалеко от Везувианских ворот Дом Веттиев занимает всю южную часть квартала. Главный вход (в комнату а на рисунке 2) идет от Vicolo dei Vettii до главной приемной или Атриум, но также существует боковой служебный вход со стороны Виколо ди Меркурио (в комнату 2). Размер первого этажа дома составляет примерно 1100 м 2, что делает его одним из больших домов Помпеи. 17

План этажа Дома Веттиев (VI 15, 1), Помпеи, (в значительной степени адаптированный из Августа Мау, Помпеи в Leben und Kunst [Лейпциг: Вильгельм Энгельманн, 1900], стр. 311, рисунок 159).

Дом был обнаружен во время раскопок в 1894–95 годах и тщательно задокументирован в публикациях Августа Мау, а затем Антонио Сольяно. 18 Благодаря этому мы знаем расположение мраморной мебели в саду, местонахождение керамических находок и тому подобное. Кроме того, в течение нескольких лет раскопок была реконструирована кровля большей части дома, что способствовало замечательной сохранности на месте расписная отделка, хотя дом недавно пришел в упадок и был закрыт для посетителей.

Ученые, такие как Виллем Петерс, Арнольд де Вос и Мариетт де Вос, согласны с тем, что дом был капитально отремонтирован между землетрясением 62 г. н.э. и разрушением города извержением Везувия в 79 г. н.э. 19 Я сосредоточусь на этой последней древней фазе истории дома. На рис. 2 показан общий план в плане.

В целом Дом Веттиев большой, но не необычный. Атриумв итальянском стиле. Глядя через главный дверной проем в а, посетитель будет наслаждаться обрамленным и симметричным обзором через вход, Атриум или парадная прихожая (c) и огород с колоннадой (м), хотя сам дом не симметричен. По большей части отдельные комнаты выходят в передний холл или в задний сад, которые были открыты небу и, таким образом, обеспечивали воздух и свет всем комнатам дома. Поразительное количество комнат, выходящих на них, богато украшены настенными росписями, которые, по общему мнению, были выполнены одной мастерской в ​​рамках ремонта после землетрясения 62 года н. Э. 20 Многие большие дома в Помпеях предлагали комнаты, украшенные дорогими панно с мифологическими сценами, в Доме Веттиев их шесть. 21 Большой сад также был богато украшен бронзовыми и мраморными скульптурами и фонтанами - в нем было размещено как можно больше роскошных экспонатов. 22

Также очевидны две небольшие зоны обслуживания (v – y и 1–4, заштрихованные на рис. 2). Первый состоит из набора комнат вокруг небольшого центрального Атриум (v) с лестницей на потерянный второй этаж и небольшим центральным бассейном для сбора дождевой воды из предполагаемого отверстия в крыше. Простой декор этого раздела, включение кухни (ш) и архитектурная обособленность от остальной части дома предполагают, что эта территория была зарезервирована для работы домашних слуг и не предназначена для посещения публикой или приглашенными гостями. Вторая зона обслуживания также утилитарная. Хотя в эту секцию можно было попасть через длинный узкий коридор (комната 3) из главного Атриум Из дома в него также можно было попасть с улицы через дверной проем в комнату 2. Этот вход был воротами, достаточно большими, чтобы пропускать тягловых животных, которых держали в помещении 4. Слева от этого входа находился уборный ( комната 1). В коридоре к АтриумВидны остатки лестницы на второй этаж, но опять же ни одна из верхней части дома не сохранилась.

Имеются данные, свидетельствующие о том, что дом, возможно, принадлежал бывшим рабам или вольноотпущенникам. Ученые от де Вос и де Вос до Джона Кларка в целом согласны с тем, что Авл Веттиус Конвива и Авл Веттиус Реститут были владельцами метко названного Дома Веттиев. 23 Эти имена появляются на двух бронзовых печатях, найденных в вестибюле рядом с остатками большого сундука на южной стене ‘A. Vetti Restituti »или« Aulus Vettius Restitutus »и изображение амфоры были выгравированы на одном:« A. Vetti Convivaes [sic] »Или« Авла Веттия Конвива »и кадуцей были вырезаны на другом. 24 Было также найдено кольцо с инициалами AVC. 25 Хотя Хенрик Моуритсен ставит под сомнение надежность печатей при идентификации владельца (ов) домов в Помпеях, даже он согласен с тем, что кольцо и печати помогают подтвердить идентификацию Conviva и Restitutus как владельцев в данном конкретном случае. 26 Кроме того, в лозунге, нарисованном на внешней восточной стене дома, Restitutus просит избирателей поддержать некоего Сабина в его баллотировке на политический пост. 27 Такие программы хорошо известны в Помпеях. Хотя ученые расходятся во мнениях относительно того, должен ли названный в них сторонник быть владельцем или близким партнером владельца дома, фасад которого окрашен таким образом, печати, кольцо и программы в этом случае работают вместе, чтобы показать, что Conviva и Restitutus были вероятными. жильцы дома и общественные деятели. 28 год

Подобные свидетельства указывают на статус этих мужчин как освобожденных. Во-первых, Веттиус Конвива, кажется, идентифицирован на другом граффито на южном фасаде дома как Августалис, тип священника. 29 Фрагменты уплотнительного кольца также могли иметь аббревиатуру Авг после его имени. 30 Ученые, такие как Стивен Остров и Андрик Абраменко, показали, что это местное духовенство в основном принадлежало бывшим рабам, и что эта должность указывает на то, что Конвива обладала некоторым богатством и положением в обществе, поскольку кандидаты в священный колледж жертвовали дорогостоящие дары общественной благотворительности. и были выбраны городским советом. 31 «Restitutus» обычно, если не исключительно, было рабским именем. 32 Когда он был освобожден, преномен (имя) и без мужчин (фамилия) его бывшего хозяина была бы добавлена, и, таким образом, А. Веттиус Реститут был, по всей вероятности, также вольноотпущенником.

А. Веттиус Конвива появляется в качестве свидетеля в знаменитом сохранившемся наборе деловых табличек, принадлежащих некоему К. Цецилию Юкунду. 33 Скрижали были похоронены во время землетрясения 62 г. преномен, без мужчин а также когномен характеристика свободных самцов. В целом доказательства убедительны, что он был вольноотпущенником и владельцем этого большого дома на его заключительном этапе. Но кем был A. Vettius Restitutus и каково было его отношение к Conviva? Ученые традиционно называют мужчин «братьями», что возможно, но далеко не доказуемо. 34 Их общие преномен а также без мужчин указывают на то, что они могли принадлежать одному и тому же человеку и впоследствии освобождены - любые семейные отношения, которые у них были бы, скрыты их номенклатурой вольноотпущенников, которая отдает предпочтение их отношениям с их бывшим хозяином. 35 Они могли быть братьями или товарищами по рабству (Colliberti), которые, как показала Сандра Джошел, часто формировали экономические и социальные партнерства 36 или могли быть отцом и сыном. 37 Другая альтернатива состоит в том, что Реститут был бывшим рабом Конвивы - его имя будет таким же, независимо от того, был ли он освобожден самим Конвивой или бывшим хозяином Конвивы. Учитывая более устоявшийся статус Конвивы, я мог бы предположить, что он был владельцем дома, а Реститут был важным членом его семьи - сыном, братом или вольноотпущенником - которому собственность, возможно, перешла после смерти Конвивы. Две ветви gens Vettia Известны в Помпеях, обе семьи выдвинули несколько кандидатов на местные должности в ранней империи и, таким образом, могли иметь бывших рабов богатства и статуса владельцев Дома Веттиев. 38

Каковы последствия, если этот дом принадлежал бывшим рабам? Во-первых, нам нужно подумать о древних итальянских представлениях о рабстве и о динамике, благодаря которой некоторые рабы стали свободными. Затем я расскажу, как раньше ученые видели вольноотпущенников в убранстве Дома Веттиев. Наконец, я формулирую, как я буду интерпретировать образы с учетом их статуса.


СОДЕРЖАНИЕ

Римские настенные росписи - это уникальные произведения искусства, которые были найдены в частных домах во многих римских городах, а также в сельской местности Италии. [3]

В первом веке до нашей эры римские стены украшали разные росписи. Эти картины варьировались от реалистичных до произведений искусства импрессионизма. [4] Вдохновение пришло из мифологии, пейзажей и других интересов. Обычно картины создавались на гипсе, в который во время высыхания добавлялись пигменты, также известные как фрески. [3] Фрески были сделаны из одного-трех слоев раствора, а также из одного-трех слоев извести, смешанного с мрамором. [1] Многие из картин, которые были обнаружены сегодня, были найдены вокруг Неаполитанского залива, в районе извержения Везувия. [3] Картины содержат изображения жизни в этой области до великого извержения, которое уничтожило большую часть сельской местности и городов Помпеи и Геркуланум. [3]

Настенные росписи использовались не только для украшения, но и для других важных функций в доме, таких как руководство для гостей и социальная ориентация для публики. [2] Тип картин и ресурсы, использованные для завершения картин, указывали на социальный статус семьи. [2]

В Первый стиль, также называемый структурный, инкрустация или стиль кладки, был наиболее популярен с 200 г. до н.э. до 80 г. до н.э. Он характеризуется trompe-l'œil имитация мрамора (облицовка мрамором). Подобный мрамору вид был приобретен за счет использования лепнины, из-за которой некоторые части стены казались приподнятыми. [5] Другие смоделированные элементы (например, подвесные алебастровые диски в вертикальных линиях, «деревянные» балки желтого цвета и «столбы» и «карнизы» в белом) и использование ярких цветов считались признаками богатства. Те, кто не был таким богатым, в основном использовали вариации желтого, пурпурного и розового цветов. [5]

Этот стиль был копией того, что был найден во дворцах Птолемеев на Ближнем Востоке, где стены были инкрустированы настоящими камнями и мрамором, а также отражает распространение эллинистической культуры, когда Рим взаимодействовал и завоевал другие греческие и эллинистические государства в этот период. Встречаются также настенные репродукции греческих картин. Этот стиль разделил стену на различные разноцветные узоры, которые заменили чрезвычайно дорогой ограненный камень. Первый стиль также использовался с другими стилями для украшения нижних частей стен, которые не были видны так часто, как верхние уровни.

Примеры включают настенную роспись в Доме самнитов в Геркулануме (конец 2 века до нашей эры) или в Доме Фавна и Доме Саллюстия в Помпеях. [5]

В Второй стиль, архитектурный стиль, или «иллюзионизм» доминировал в I веке до нашей эры, где стены были украшены архитектурными элементами и trompe-l'œil (глазная игра) композиции. Раньше элементы этого стиля напоминали Первый стиль, но постепенно он начинает заменяться элементом за элементом. Этот метод заключается в выделении элементов, чтобы выдать их за трехмерную реальность - например, столбцов, разделяющих пространство стены на зоны - и этот метод широко использовался римлянами.

Второй стиль сохранил использование мраморных блоков. Блоки обычно выстраивались вдоль основания стены, а фактическая картина создавалась на плоской штукатурке. [5] Однако многие картины этого стиля были связаны с иллюзиями воображаемых сцен. [2] Художники хотели создать иллюзию, будто зритель смотрит через окно на изображенный пейзаж. Они также добавили предметы, которые обычно можно увидеть в реальной жизни, такие как вазы и полки, а также предметы, которые, казалось, торчали из стены. [3] [2] Этот стиль был предназначен для того, чтобы зрители чувствовали, будто действия на картине происходят вокруг них.

Он характеризуется использованием относительной перспективы (а не точной линейной перспективы, потому что этот стиль включает математические концепции и научные пропорции, такие как стиль эпохи Возрождения) для создания trompe-l'œil в настенных росписях. Картинная плоскость была вдавлена ​​глубже в стену за счет окрашенных архитектурных элементов, таких как ионические колонны или сценические платформы. Эти настенные росписи нейтрализовали клаустрофобию маленьких комнат без окон римских домов.

Изображения и пейзажи начали вводиться в первый стиль около 90 г. до н.э., а с 70 г. до н.э. и далее стали распространяться вместе с иллюзионистскими и архитектурными мотивами. Декор должен был создавать максимально возможное впечатление глубины. Имитации изображений появлялись сначала в верхнем отделе, а затем (после 50 г. до н.э.) на фоне пейзажей, которые служили сценой для мифологических рассказов, театральных масок или декораций.

Во время правления Августа стиль развивался. Ложные архитектурные элементы открывали широкие просторы для написания художественных композиций. Структура, вдохновленная созданием декораций, в которой одна большая центральная картина обрамлена двумя меньшими. В этом стиле продолжилась иллюзионистская тенденция с «разбивкой» стен расписанными архитектурными элементами или сценами. Элементы ландшафта в конечном итоге стали покрывать всю стену без устройства обрамления, поэтому зрителю казалось, что он или она просто смотрят из комнаты на реальную сцену. По сути, более развитый Второй стиль был антитезой Первому. Вместо того, чтобы ограничивать и укреплять стены, целью было сломать стену, чтобы показать сцены природы и внешнего мира. Большая часть глубины зрелого Второго стиля проистекает из использования воздушной (атмосферной) перспективы, которая размывает внешний вид более удаленных объектов. Таким образом, передний план довольно четкий, в то время как фон несколько нечетко фиолетовый, синий и серый.

Одним из наиболее узнаваемых и уникальных произведений второго стиля является таинственный фриз Дионисия на Вилле мистерий. Эта работа изображает Дионисийский культ, который состоял в основном из женщин. Однако в этой сцене изображен один мальчик.

Модный, особенно с 40-х годов до нашей эры, он начал ослабевать в последние десятилетия до нашей эры.

Примером может служить архитектурная роспись виллы Боскореале в Боскореале (ок. 40 г. до н.э.).

В Третий стиль, или богато украшенный стиль, был популярен около 20–10 гг. до н.э. как реакция на строгие меры экономии предыдущего периода. Он оставляет место для более образного и красочного декора, с общим более декоративным чувством, и часто отличается большим изяществом в исполнении. Этот стиль обычно называют упрощенно-элегантным.

Его главной характеристикой был отход от иллюзионистских приемов, хотя они (наряду с фигуральным изображением) позже вернулись в этот стиль. Он подчинялся строгим правилам симметрии, продиктованным центральным элементом, разделив стену на 3 горизонтальных и 3-5 вертикальных зон. Вертикальные зоны будут разделены геометрическими узорами или основаниями, или тонкими колоннами листвы, висящими вокруг канделябров. В этом конкретном стиле больше места на стенах оставляют в простой цветовой гамме без какого-либо дизайна. Когда присутствовали рисунки, они, как правило, были небольшими, простыми изображениями или сценами, такими как канделябры или рифленые придатки. [5] На заднем плане появились нежные мотивы птиц или полуфантастических животных. Часто вводились растения и характерные для Египта животные, часть Египтомания в римском искусстве после победы Августа над Клеопатрой и аннексии Египта в 30 г. до н.э.

Эти картины были украшены тонкими линейными фантазиями, преимущественно монохромными, которые заменили трехмерные миры Второго стиля. В этот стиль также включены картины, похожие на найденную в Кубикуле 15 виллы Агриппы Постума в Боскотрекасе (ок. 10 г. до н. Э.). Они включают в себя изящную архитектурную рамку на пустом монохроматическом фоне с небольшой сценой, расположенной посередине, как крошечный парящий пейзаж. Черный, красный и желтый продолжали использоваться в течение всего этого периода, но использование зеленого и синего стало более заметным, чем в предыдущих стилях. [4]

Он был найден в Риме до 40 года нашей эры и в районе Помпеи до 60 года нашей эры.

Четвертый стиль в римской настенной живописи (ок. 60–79 гг. Н. Э.), Характеризуемый как реакция барокко на маньеризм третьего стиля, обычно менее орнаментирован, чем его предшественник. Однако стиль был намного сложнее. Он возрождает масштабную повествовательную живопись и панорамные виды, сохраняя архитектурные детали Второго и Первого стилей. В эпоху Юлиев-Клавдиев (ок. 20–54 гг. Н. Э.) Преобладает текстильное качество, и кажется, что усики соединяют все элементы на стене. Цвета снова согреваются, и они используются с пользой при изображении сцен из мифологии, пейзажей и других образов. [5]

Замысловатые рисунки казались более занятыми и использовали всю стену для завершения. [2] Общее впечатление от стен обычно представляло собой мозаику из обрамленный фотографий. Нижние зоны этих стен, как правило, были выполнены в Первом стиле. Панели также использовались с цветочным орнаментом на стенах. Ярким примером Четвертого стиля является Зал Иксион в Доме Веттиев в Помпеях. Одним из крупнейших достижений Четвертого стиля является продвижение натюрморта с интенсивным пространством и светом. Затенение было очень важным в римском натюрморте. Этот стиль больше никогда не видел до 17-18 веков с голландским и английским декором.

Все четыре стиля настенной росписи были разработаны до извержения Везувия в 79 году нашей эры. Хотя многие образцы римской настенной живописи удалось сохранить от извержения вулкана, после этого инцидента не возникло никаких новых стилей настенной росписи. Люди продолжают украшать свои дома этими картинами, но вместо них никогда не возникало никаких новых стилей, среди художников использовалась комбинация четырех стилей. [ нужна цитата ] [5] Были внесены усовершенствования в такие методы, как добавление листа свинца к основанию стены для предотвращения разрушения произведений влагой и использование мраморной пудры для получения более блестящей поверхности. [3]


СОДЕРЖАНИЕ

Хотя вилла покрыта метрами пепла и другого вулканического материала, она получила лишь незначительные повреждения во время извержения Везувия в 79 году нашей эры. Большинство его стен, потолков и особенно фресок сохранились практически нетронутыми. После раскопок кровля и другие части дома поддерживались в надлежащем состоянии.

Вилла названа в честь картин в одной из многочисленных комнат. Это пространство могло быть столовой (триклиний на латыни) и украшено прекрасными фресками, датируемыми примерно 70-60 годами до нашей эры. [1] Хотя фактический предмет фресок обсуждается, наиболее распространенная интерпретация заключается в том, что они изображают посвящение женщины в Дионисийские мистерии, мистический культ [2], посвященный богу, известному римлянам как Вакх. Чтобы стать членом, требовались особые обряды. Ключевой особенностью, которая помогает идентифицировать эти сцены как вакхические, является изображение менад, женщин-последователей божества. Этих преданных часто показывают танцующими с кружащимися драпировками на раскрашенной греческой керамике, начиная с шестого века до нашей эры, [3] за столетия до того, как культ распространился на римлян. [4] Среди альтернативных интерпретаций наиболее заметной является интерпретация Пола Вейна, который считает, что она изображает молодую женщину, проходящую обряд бракосочетания.

Хотя часто считается, что это триклиний, комната с фресками также могла быть спальней или кубиком хозяйки дома, что указывало бы на то, что она была членом культа. [6]

Помимо прекрасных залов для обедов и развлечений, на вилле были более функциональные помещения. Обнаруженный при раскопках пресс для вина восстановлен на прежнем месте. В домах очень богатых людей нередко находились участки для производства вина, оливкового масла или других сельскохозяйственных продуктов, тем более что многие элитные римляне владели сельхозугодьями или садами в непосредственной близости от своих вилл.

До виллы можно легко добраться из Помпеи, расположенной примерно в 400 метрах к северо-западу от городских стен, за дорогой с погребальными памятниками по обе стороны. Как загородная вилла, она имела тесную связь с городом, но все же была отделена от него.

Право собственности на виллу неизвестно, как и в случае со многими частными домами в окрестностях Помпеи. Однако некоторые артефакты дают заманчивые подсказки. На бронзовой печати, найденной на вилле, назван Л. Истакидий Зосим, ​​вольноотпущенник из могущественной семьи Истакидиев. Ученые предложили его либо как владельца виллы, либо надзирателя за ее реконструкцией после землетрясения 62 года нашей эры. Наличие статуи Ливии, жены Августа, заставило некоторых историков предположить, что она была владельцем. [7]

Как и в других районах Помпеи и Геркуланума, на вилле было найдено несколько тел, и с них были сделаны гипсовые слепки.

Реставрации Править

Знаменитые фрески виллы были впервые обнаружены в апреле 1909 года, но вскоре они были повреждены из-за плохой защиты от непогоды и землетрясения, произошедшего в июне. [8] Основными проблемами, которые возникли, были влажность и остатки соли, которые выщелачивались из земли, вызывая появление белых пятен на поверхности картин. Чтобы противодействовать этому, большие части фресок были удалены и снова прикреплены после того, как стены были восстановлены из нового камня, чтобы лучше противостоять вымыванию влаги и соли.

В соответствии с методами консервации, распространенными в то время, для удаления остатков и обеспечения защиты были нанесены покрытия из воска и нефти, что объясняет глянцевый блеск, который был характерен для фресок в 20-м и начале 21-го веков. Эти покрытия оказались чрезвычайно эффективными в защите картин от дальнейшего повреждения, хотя одним из побочных эффектов было то, что они искажали исходную окраску, из-за чего красный фон казался темнее исходного пигмента. [8] Позже, в 1909 году, прибыла группа немецких археологов и провела дальнейшие реставрации.

В период с 2013 по 2015 годы фрески были реставрированы с использованием современных технологий. Это включало лечение антибиотиком амоксициллином, который удалял диоксид марганца, который выщелачивался в картины из земли, и бактерии стрептококки, которые питаются пигментами и вызывают порчу. [8] Другая обработка включала анализ и восстановление исходных цветовых тонов после того, как в начале 20 века была использована лазерная технология для удаления слоев воска и нефти. [9] [10]

Интерпретация фресок Править

Существует множество различных интерпретаций фресок, но принято считать, что они изображают религиозный обряд. Другая распространенная теория состоит в том, что фрески изображают невесту, которая посвящает себя вакхическим мистериям, готовясь к свадьбе. Согласно этой гипотезе, сложный костюм, который носит главная фигура, считается свадебной одеждой. [6]

Основываясь на тематике и порядке фресок, они предназначены для чтения как единое повествование. Заметно представлены женщины и сатиры. Учитывая широко распространенную теорию о том, что фрески изображают посвящение в культ Вакха, некоторые предполагают, что сама комната с фресками использовалась для проведения посвящений и других ритуалов. [6]

  • На первой фреске изображена благородная римская женщина (возможно, мать посвященного, которая не может переходить дальше) приближается к жрице или матроне, сидящей на троне, рядом с которым стоит маленький мальчик, читающий свиток - предположительно, провозглашение посвящения. С другой стороны престола юный посвященный изображен в пурпурном облачении и миртовой короне, он держит веточку лавра и поднос с пирожными. Похоже, она превратилась в служанку, но, возможно, приносит подношение богу или богине. [11]
  • Вторая фреска изображает другую жрицу (или старшую посвященную) и ее помощников, готовящих Ликнон Корзина у ее ног - это ножки скамейки, на которой она сидит, которые можно принять за грибы. С одной стороны Силен (существо, наполовину человек, наполовину лошадь) играет на лире. (Силен, имя наставника и товарища Вакха, также был общим термином, используемым для описания его мифологического вида.) [11]
  • На третьей фреске изображены сатир, играющий на свирели, и нимфа, кормящая козу в аркадской сцене. Справа от них посвященный в панике. Это последний раз, когда мы видим ее в нескольких сценах, когда она снова появляется, она изменилась. Некоторые ученые думают катабасис произошло. [11]
  • В том направлении, куда она с ужасом смотрит, четвертая фреска показывает молодого сатира, которому Силен предлагает чашу вина, а позади него другой сатир держит пугающую маску, которую пьющий сатир видит отражением в чаше (это может быть параллелью зеркало, в которое смотрит молодой Вакх в орфических обрядах). Рядом с ними сидит богиня (Ариадна или Семела) с Вакхом, лежащим ей на коленях. [11]
  • На пятой фреске изображен возвращающийся посвященный. Теперь она носит посох и шапку - предметы, которые часто доставляют после успешного завершения испытания посвящения. Она становится на колени перед жрицей, и ей кажется, что ее хлестала крылатая женская фигура. Рядом с ней танцующая фигура (Менада или Тьяда) и фигура в платье с тирсом (символ посвящения Вакха), сделанным из длинных стеблей укропа в обертке, с сосновой шишкой на вершине. [11]
  • На шестой фреске ее предпоследнего появления мы видим, как она готовится к новой одежде, в то время как Купидон протягивает ей зеркало. После этой сцены есть еще одно изображение Купидона. [11]
  • Наконец, на седьмой фреске посвященный показан на троне в тщательно продуманном костюме. Это все, что мы знаем о римских обрядах инициации. [11] [12]

В декабре 2018 года археологи во главе с профессором Массимо Осанна, директором археологического памятника Помпеи, обнаружили окаменелые останки запряженной лошади вместе с останками других лошадей. По словам господина Осанны, лошадь, вероятно, была готова спасти людей от извержения Везувия. [13] [14] [15]


Роспись стен Дома Веттиев

Помпеи Дом Ветти Статья Хана Академия

Картины четвертого стиля Ca 70 79 CE Дом Ветти Помпеи

House Of The Vettii Art History 342 Римское искусство

Помпеи Дом Ветти Статья Хана Академия

317 Римская архитектура Четвертый стиль Настенная живопись C 20 Ad To C

Каркасная картина дома Иксион в Ветти Помпеи

Дом Ветти Википедия

Помпеи Дом Ветти Статья Хана Академия

Стили римской настенной росписи Статья Академия Хана

Дом Ветти Планета Помпеи

House Of The Vettii Art History 342 Римское искусство

Римская настенная живопись Энциклопедия древней истории

Помпейские стили Википедия

Эротический Дом Помпеи Ветти, Италия, Наказание Иксиона

Помпеи Fresco House Of The Vettii 70x64cm Реплика картины

Настенные росписи ларариума в доме Ветти в Помпеях

Рисунок 6 из иконографий греческой и римской настенной живописи

Дом Ветти - это ...

Помпеи Дом Ветти Настенная Роспись Красный Оккус Ранний

Стили римской настенной росписи Статья Академия Хана

Картина в рамке Геркулеса Дом Ветти Помпеи

Римская настенная живопись в третьем стиле

Стили римской настенной росписи Статья Академия Хана

Италия Кампания Помпеи Дом фресок Ветти Stock Photo

Дом Ветти Википедия

Просмотреть статью Четыре стиля римских настенных картин

Дом Ветти Википедия

Смерть Пенфея, разорванного вакханками Помпеи.

Амур Фриз Дом Ветти Помпеи Иллюстрация

Дом Ветти Помпеи 2020 Все, что вам нужно знать раньше

Стили римской настенной росписи Статья Академия Хана

Роспись стен в доме Triclinium в Ветти Помпеи

Просмотреть статью Четыре стиля римских настенных картин

Дом Ветти Википедия

Настенная фреска дома Приапа Веттия из Помпеи

День в Помпеях Наслаждайтесь руинами римского города

Просмотреть статью Четыре стиля римских настенных картин

Настенная живопись из дома Ветти Помпеи ЮНЕСКО

Дом Ветти Википедия

House Of The Vettii Art History 342 Римское искусство

Помпеи Дом Ветти Желтая Комната Геракл Герку Flickr

39 House Of The Vettii Ap История искусств

Мой Древний Мир Больше Римского Искусства Четвертый Стиль Настенной Росписи От

Jmw Turner Извержение Везувия 1817

Помпеи Италия Дом Vettii Grand снова открывается после

Роспись стен руин Помпеи в Casa Dei Vettii Неаполь

Помпеи Дом Ветти Статья Хана Академия

Помпеи Дом Ветти Статья Хана Академия

Дом Ветти Википедия

Стили римской настенной росписи Статья Академия Хана

Дом Ветти Википедия

Помпеи Дом Ветти Смартистори

Стили римской настенной росписи Статья Академия Хана

39 House Of The Vettii Ap История искусств

Ppt House Of The Vettii 4th Style 70 79 Ad PowerPoint

Просмотреть статью Четыре стиля римских настенных картин

Дом Ветти Википедия

Италия Помпеи Триклиний Дома Ветти Фриз

Фреска Приапа Энциклопедия древней истории

Каркасная картина Дома Пентея Ветти Помпеи

Фреска Приапа из Помпеи изображает проблемные гениталии

Дом Vettii Room N северной левой стены со сценой Flickr

Аполлон побеждает настенную живопись с питоном в триклинии

Дом Vetti настенной живописи Стоковые Фото Дом Vetti настенной живописи.

Фреска Приапа из Помпеи изображает проблемные гениталии

Рисунок 11 Настенная живопись Приапа из дома Веттия Помпеи

Младенец Геркулес борется со змеями Дом Ветти Помпеи

Дом Vettii Стоковые Фото Дом Stock Vettii.

House Of The Vettii Frescos Помпеи Италия Imperial Roman Flickr

822 лучших изображения римского искусства Римское искусство Древний Рим Древние римляне

Роспись стен House Of The Vettii Стоковые фотографии и изображения

Master Narratives And The Wall Painting Of The House Of The Vettii

In The House Of The Vetti A Wall Painting Of Ixion Being Tortured

Frescoes In Pompeii S Lavish Villas Reveal The Fabulous Lives Of

U M Library Image Collection Portfolios Ha427 4 4th Style Mural

House Of The Vettii Ad79eruption

Architectural Wall Painting In The House Of The Vettii Flickr

Pompeii Italy Roman Domus House Of Vettii Fresco Painting

House Of The Vettii Atrium Pompeii Italy Stock Photo Download

Wall Painted Red With Friezes Depicting Cupids House Of The

House Of The Vettii Stock Photos House Of The Vettii Stock

Mural Painting Casa Dei Vettii House Of Vettier Archeological

Wall Painting House Of The Vettii Stock Photos And Images

Still Life With Peaches Article Khan Academy

Olivier Rp David On Twitter From The House Of The Vettii In

Https Onlinelibrary Wiley Com Doi Pdf 10 1111 J 1468 0424 2012 01697 X

Cupids As Goldsmiths Replica Fresco From The House Of The

Https Gulfemdemiray Files Wordpress Com 2012 09 311 Research Pdf

House Of The Centenary Wikipedia

House Of The Vettii Ad79eruption


Cupid Frieze, House of the Vettii, Pompeii - History

> endstream endobj 393 1 obj 4733 endobj 406 1 obj > endobj 419 1 obj > endobj 433 1 obj > endobj 446 1 obj > stream 8WR4gN)&i&cDe1"!3#X3L]gRnn(O

> endstream endobj 459 1 obj 6990 endobj 472 1 obj > endobj 485 0 obj > endobj 486 0 obj > endobj 487 0 obj > stream 8V_ZHW1Yk)THCqa[?S81QK g^ZTf(/4cXr$M g_VI_4LW`_* d0L$Q?GKr&+jI:7*knYm&-(KmLRN0:8CCJ [email protected]?I8sSD6OmYPNspn XX'+JjaJc`[email protected]+AGX3enl*@k.5Y]$#1g h,+-#g_$J-a7X:)[#t6M&"#p-i193]M[EbgFhL6?!&mf2mH47kQ3f``5t>H6uH -J-(dp6

[email protected]?G,K(,Z#,@*lQNKf7FEk`g5L6WcDALW_g,Z E$ U=E[2FL^N/A/Wius6-A,1Mr 3j*#MXlS#K/2lR^+ ]XfXJ+5Sjdpgtj#4F.TnpXcGRb*6F+Nj[Lc9?EY`T/`#+G[?^pGUZ!)%[8!$trAU ^g^s9,TG [email protected]`8"# Ya50?P%gcSgcUC6/DM1]%d$Cs?sM>>q$s HCPp[$L'@LI+lV',/3W0 6pDlP_O$Dg*XFs=]SnbG-crN?GH$RGiSUCZ!Bo/]>jEPcJqdc6I8J(7reOIQYKj&' MK 15jpKeuVQUX`[email protected]!AJVi_Qp [email protected]`j 4$1fC1VS9MQ9Ml&hFmjoIXIaa)5(*rI.O,bLlcgKDBjTbE%[iIl`)h!iPJpIWq 2u,#sm^lfXJ d.=*pqZ>P0o1'O),P]Hfb1MKYRR#2qVE"-n+LC^^[$ehYf1D% Ch)k)2PYK-oTK#-7Ch)o"f5do-C2j,k-?lr?eN.kqS7rA-b#qS88>*lBPiq$lt,:Z RJ#$If'gSa^=RO8m:Q70FNU4Ih endstream endobj 488 0 obj > stream 8U UE9S49IHg) 7 N:oKqsT!LS" Se4VXUr4bWqBdSm(7quCk+HWaVk-i[r23V0>tEftf:aEjOICmM

> endstream endobj 493 0 obj > stream 8U R2=_J n8nP1)a+:QF/-D+%%T @[email protected](260lY7$ OJeS-l%)[email protected]"4LG)YLkbb,B!cR)[]E8PbLGbXCkbIL72.TV_FN7. endstream endobj 494 0 obj > endobj 495 0 obj > stream 8Z]aUu endstream endobj 496 0 obj [ /Indexed /DeviceRGB 255 497 0 R ] endobj 497 0 obj > stream 8X]O>[email protected]%''[email protected]%[email protected]?J%+8(9e>X=MR6S?i^YgA3=][email protected]"pJ+EP(%0 b]6ajmNZn*!='OQZeQ^Y*,=]?C.B+Ulg9dhD*"iC[*=3`oP1[!S^)?1)IZ4dup` E1r!/,*0[*9.aFIR2&b-C#s oRZ7Dl%MLY.?d>Mn 6%Q2oYfNRF$+ON nDZ4OTs0S!saG>GGKUlQ*Q?45:CI&4J'_2j $XKrcYp0n+Xl_nU*O( l[$6Nn+Z_Nq0]s7hs]`XX1nZ8&94a

o`%M6` [email protected],[email protected]/i/2Zo"okC3TW)`*AKQ*qqgW`+dYFn:dmEo.4_P#pZ[079)J"F dG6'*h[n5E#q^#geNC_DdL#`/W)fE?G*4/OJLUu[ACReVQ8F)[C*JIs.=!UBe/&. JQD+`pM%'i6O?&1$J[Ii$F[ !S08 #[email protected]+JrZNd#Fmt!*h%=>6OsV`KG6-1*$Cr03WJ%6AEi`_[%Z! KG6,W$5d1T$po[_J,fQKquAtb

endstream endobj 504 0 obj > stream 8U .`TX0HJRI4r^Dq`+uK2C-A-f66`- [email protected](%_8)M,?L=[d3() ]U)IQNlkOsj8)9/$Q4J= i&'1-XEOSG+-JL2!9l+[(X2hl5[QgODqcLo7[3))tS1[+If`s!5jq*"^bplJKta Ae9XQa,>q^`Q:Z)

d S%^[email protected]>_W9J!Y:B=B1)U9LN39W6ajCPkZs7$XOPsW#K0f[ib<>lOK_+s9U :L-H0KAL?iIia!'-uYA,S*Xk=->MRmj9BlbeFZ.rK>#5-(`l1]fmIhdY3m?K:th 0V`X$FDpe'^]6B7Sa6

> endstream endobj 505 0 obj > endobj 506 0 obj > stream 8Z]"@1L0t#_fhh=h'OEBtJ,8h2K4GeK913h,cX.mk+N$A'C&%aL^:[email protected] QlksT#j`[:H.rG0&PDYn63OV8 s!6[,/dJ

> endstream endobj 520 0 obj > stream 8UCb>,tu']&?qG 8[>C`5[Yss.H.:4b!=nLF'm9] q,!N/#5[IO?/Z3/D]4D[2]IEA(M[@3&J=?f2k*-TI`nmY"mH)6YY6dKHTpC)lMA[ ?um.9p1_!I=$U+uK tu7)A)*soq1JnZ3WS, ZaGas_9"0d:72SXE0MJ_XsK`T/ok0MRq>Fb)tc,(k7c endstream endobj 521 0 obj > endobj 522 0 obj > stream 8Z]!bmqZ7#__C>?][qX0$Qj&bVgF++56m)H>#uo&/e=j8Wk>jOqrAp*nT5ftb& T552> VTtPoss=B B'hgm0u L OoZ)9NaTMIjJ`[email protected][s H6*`64`I!NUATRJQ-:01]`?jW#L$V5j%cC-C`ie_H7Q0?>+S5*t>+Hq!Q`Wkht IX_]MB)YQ)``bOG3n0,b"RVNMmLiL6^H9L^8WlWI! endstream endobj 524 0 obj > stream 8Z]Y+TVQC#QldW(OR5S)?FGCYQOr.X5WpW. " endstream endobj 526 0 obj > endobj 527 0 obj > endobj 528 0 obj > stream 8V.YCJ5FT'V0eYXk+'a"_+*B>9[t [email protected]:uA&Wll`X=1H_H]/m6% ?XU,M.%m`E=J1oB>1l:i.$uiN5Di0+>=^X9,gC/-H=(:n)0NZNrJaDjSl[`S MQltu$*/0rfmKR!Lbq-(+%0`,N1b tl0N3=s'+fmT]"**1RE'WdV6e?7 =g#Mm,BoN[6esB8WYM/t/[email protected],`Z+gE$dUW6IXep?lFdY]' U*]'1,9K!La+O=.(WNE3pCF3MD1:=6CYGKr4U^VV*(Mj!s([email protected]]HghN1 nTCCm#krgkTnC#gq*sZ8b*`OL1KWFBW.iTeofMf18qW>>>%25q.$tDqh)-FfDh3E @ +i$fXQ [email protected]*Fe]::Bb/CGGPUs*Td#VY7ra=Ig`Kp33g1Tk[o"^*4uOJrd$:VfbES'fr[2m [=cU"3btUHcK9(F7eVBWq1Q9d+n=+m^iV2g>_&FDHP]fIqhdWA-*V1T1LkR endstream endobj 529 0 obj > stream 8UBbAP3?&A7TLHVB,G+'[email protected][FkSp3`[email protected]=7S%(U0158?fGemP#&4 2,B2h&a3G dsih8*pTG4"(c"JZZ=2SGbAcS]?ORA$lEY#^oLf0npQ( %qTV(a),r$oJJ$*`qHXIe/t=IU7Jss`W9q0$9/9ERaBNin1S69TRWhg9:+ AL3Rf S,u:.nb=)faC[V\%:CMH`Mi(2GI-%JA"ZD0_ endstream endobj 530 0 obj > endobj 531 0 obj > stream 8Z]!>7,m7$j:YO$g'K"La[*]U>)QL"6.YdCtkV_&jcjI`'[email protected]##%K 3MfaHHFcAEp*-=^ h]m0=0k6PK/4l^ RoTB%[email protected],J#MAD`mMhM8+m^m%L)[email protected]%KNL6eKL!nFTdp)ZY1jCJY

> endstream endobj 539 0 obj > stream 8Z]b/^V$jG#7s+4Lr`.9=7F9,*`Dd]RqcaEs2Gq.o_(gkSQClnZ:K"M$aKou `7jTb2jr&J*FS[,VY5=g#NYpc!!%Dd2?6)a!OM

> endstream endobj 541 0 obj > stream 8Zu=Uos9#R.d="hBY5#@f9k6DJgiR.R.5YMd8+. #s*2:/^R]hFS&chua&2,M5 #d^QS.8FS)Z#mUs`oORF8eo8n2MT'_0u(qQdp!!+?#9ph1"g1HYV.kiNZp3g),[email protected] H1K=mri$ $a6V^ endstream endobj 543 0 obj > stream 8Z]YmCCQ$j=B4^S'luJe0I9Rg==AfR endstream endobj 545 0 obj > stream 8Zud0bCH$q9pj5BqZ*[email protected]+SSlodk WF.KB463naqmmn?b+qA1M5AT*+Rr8 2RHPOSe40IR88I_=jRnD8>!o/ZPOHu!EAI,1D&cU&*)kJI*9-dk/Nf9Pd!j1MZ: g+/^M?TO8c_$kQN5"d04rT/G=m&mJXelh7G%_bfa/PS)[email protected]%

3d AM8Y!N1rLIsl`jrpo^Njicac2WOb_H/Z>R!Z-A'4BM%PJmbp-DdQg([email protected]?='o3 n`?0sJ%jgl_u8jHF=e&e$s0C/1*@V:rrE*$DJ32


TAILOR-MADE TOURS

This temple was built after the earthquake of 62 A.D. and was dedicated to Pompeii s tutelary gods as an act of expiation for the calamity the town had suffered. Although it had not been completed at the moment of the eruption, what remain suggests that its architecture was quite unusual. It was completely open on the side looking onto the Forum and could be reached through a portico adjoining the colonnade on the Forum, the bases of which are still visible. The temple had no roof and was floored with coloured marble arranged in a geometrical design. In the centre stood an altar, of which few remains can now be seen. In the rear wall a niche probably housed three st . continue


СОДЕРЖАНИЕ

The House of the Vettii is located on a back street, opposite a bar. The house is built round two centers open to the sky, a dim atrium into which a visitor would pass, coming from a small dark vestibule that led from the street entrance, and beyond— perpendicular to the entrance axis— a daylit peristyle of fluted Doric columns surrounded on all sides by a richly frescoed portico, with the more formal spaces opening onto it. Servants' quarters are to one side off the atrium, ranged round a small atrium of their own. The major fresco decorations enliven the peristyle and its living spaces (oeci) and the triclinium or dining hall.


Fourth style

Giacobbe Giusti, Pompeian Styles

Fresco in the Fourth style, from House of the Vettii

Characterized as a baroquereaction to the Third Style

‘s mannerism, the Fourth Style in Roman wall painting (c. 60–79 AD) is generally less ornamented than its predecessor. The style was, however, much more complex. It revives large-scale narrative painting and panoramic vistas while retaining the architectural details of the Second and First Styles. In the Julio-Claudian phase (c. 20–54 AD), a textile-like quality dominates and tendrils seem to connect all the elements on the wall. The colors warm up once again, and they are used to advantage in the depiction of scenes drawn from mythology.

The overall feeling of the walls typically formed a mosaic of framedpictures that took up entire walls. The lower zones of these walls tended to be composed of the First Style. Panels were also used with floral designs on the walls. A prime example of the Fourth Style is the Ixion Room in the House of the Vettii in Pompeii. One of the largest contributions seen in the Fourth Style is the advancement of still life with intense space and light. Shading was very important in the Roman still life. This style was never truly seen again until 17th and 18th centuries with the Dutch. It was also used in the 17th and 18th centuries with the English.


Смотреть видео: Фриз Дионисия, Вилла Мистерий, Помпеи (January 2022).